„Oft werden sie bloß en passant beachtet. Obwohl sie meist im Rampenlicht stehen. Und im Parkett kennt kaum jemand ihre Namen. Obwohl niemand auf die Idee käme, ihre Bedeutung in Frage zu stellen. Auch der Kritik sind sie in der Regel allenfalls ein, zwei Sätze wert. Und das, obwohl ohne sie Oper nicht mal eine halbe Sache wäre. LOHENGRIN, AIDA oder TURANDOT ohne Choristen? Nicht auszudenken“, schrieb Albrecht Thiemann, Redakteur der Fachzeitschrift „Opernwelt“. Und er fährt fort: „Was ginge uns Tannhäusers Unglück auf der Wartburg an, wenn die Hofgesellschaft des thüringischen Landgrafen nicht ihrem Zorn auf den Mann aus der Venushöhle in wuchtiger Vielstimmigkeit Luft machte? Und wie sollte uns die rasende Eifersucht von Verdis Otello unter die Haut fahren, wenn sie sich nicht in den klangmächtig aufschäumenden Irritationen seines Volkes als tragischer Wahn spiegelte? Ohne leistungsstarken Chor wäre es nicht weit her mit dem Kraftwerk der Gefühle.“

Tatsächlich gehört der Opernchor zu den prägenden Elementen einer gelungenen Vorstellung. Seine Mitglieder verfügen über ein hohes Maß an künstlerischer Professionalität. Abend für Abend müssen sie beweisen, dass sie in den unterschiedlichsten Stilrichtungen, Genres und – nicht zuletzt – Sprachen zu Hause sind. Diese Bandbreite hat der Chor der Deutschen Oper Berlin in den letzten Jahren in immer stärkerem Ausmaß bewiesen: Zu dem internationalen Ruf als Spitzenensemble für die Opern Wagners und Verdis hat der Chor der Deutschen Oper Berlin durch Produktionen wie Brittens PETER GRIMES und BILLY BUDD, Schostakowitschs LADY MACBETH VON MZENSK und Helmut Lachenmanns DAS MÄDCHEN MIT DEN SCHWEFELHÖLZERN seine Kompetenz für das Musiktheater des 20. und 21. Jahrhunderts bekräftigt.

Bis ein neues Ensemblemitglied alle Werke des Repertoires beherrscht, vergehen Jahre, in denen es in gesonderten Proben intensiv an das Repertoire herangeführt wird. Dabei kommt es auf der Bühne nicht nur auf die stimmliche Qualität an, sondern gefragt ist auch darstellerisches Können und die Fähigkeit, sich als Teil einer Gemeinschaft zu begreifen. Außerdem müssen sich die Chormitglieder immer wieder neuen Ideen und Arbeitsweisen der jeweiligen Regisseure und Dirigenten öffnen. Große Aufmerksamkeit beansprucht auch die vorbereitende Arbeit im Chorsaal, wo die neuen Partien studiert und geformt werden. Ziel ist es, dem Chor einen unverwechselbaren, eigenen Klang zu verleihen und ihn doch in den Zusammenhang des großen Ganzen, also des jeweiligen Werkes, einzugliedern. Keine leichte Aufgabe, wenn man bedenkt, dass ein Opernchor, wie beispielsweise ein Orchester auch, aus lauter verschiedenen künstlerischen Individuen besteht, die dennoch erst als Ensemble auf der Bühne ihre eigentliche Wirkung entfalten.

Namhafte Chorleiter und Dirigenten haben den Chor der Deutschen Oper Berlin, einen der größten Theaterchöre der Welt, geprägt: Neben Walter Hagen-Groll, der den Chor vor fast 50 Jahren formte und aufbaute, seien hier MarcusCreed und Karl Kamper genannt. Von 2007 bis 2016 war William Spaulding Erster Chordirektor und verlieh dem Chor einen unverwechselbaren, eigenen Klang; drei Mal wurde er als „Opernchor des Jahres“ ausgezeichnet und erzielte anlässlich seines Gastspiels bei den Londoner Proms mit TANNHÄUSER einen triumphalen Erfolg bei Publikum und Presse. In der Spielzeit 2016/2017 wurde der Chor der Deutschen Oper Berlin interimistisch durch Raymond Hughes geleitet. Seit der Spielzeit 2017/2018 steht der Brite Jeremy Bines, bislang Leiter des Glyndebourne Festival Chorus, an der Spitze des Ensembles.

Damit die Arbeit des Opernchores der Deutschen Oper Berlin nicht nur live auf der Bühne zu erleben ist, ergänzen CD-Einspielungen und DVD-Produktionen das Spektrum dieses Klangkörpers. So wurde – um nur ein Beispiel zu nennen - unter Christian Thielemann die CARMINA BURANA von Carl Orff bei der Deutschen Grammophon herausgebracht.

Die 2013 aus den Reihen des Chores gegründete Konzertvereinigung des Chores der Deutschen Oper Berlin leistet als Botschafter der Kulturmetropole Berlin einen unverzichtbaren Beitrag für die Kultur unserer Hauptstadt.  Eine erste hochrangige Aufgabe war am 4. August ein Auftritt bei den legendären Proms-Konzerten der BBC in der Royal Albert Hall in London. Hier geht es zur Seite der Konzertvereinigung des Chores der Deutschen Oper Berlin e. V.

Zum Beginn der Saison 2017/18 übernahm der 1977 in Belfast geborene Jeremy Bines die Leitung des Chores der Deutschen Oper Berlin.

Seit 2009 hat Bines das Profil des vielfach hochgelobten Chores in Glyndebourne geprägt, zu den größten musikalischen und szenischen Erfolgen gehörten BILLY BUDD, DIE MEISTERSINGER VON NÜRNBERG, SAUL sowie BEATRICE UND BENEDICT. „The chorus is the soul of everything that Glyndebourne is and stands for: every year, one can only marvel at the fresh beauty of the sound it produces as well as its resourceful and imaginative acting… Glyndebourne’s chorus is special”, um nur “The Telegraph” vom 29. Juli 2015 zu zitieren.

Zum Festival 2017 studiert Bines den Glyndebourne-Chor für die Uraufführung von Brett Deans HAMLET ein ebenso wie für die Neuinszenierung von Mozarts LA CLEMENZA DI TITO in der Regie von Claus Guth. Im Jahr 2016 wurde der Chor für den International Opera Award nominiert.

Nach seinem Studium an der Universität Cambridge wurde Bines am National Opera Studio in London zum Korrepetitor ausgebildet. Er war regelmäßiger Gast an der English National Opera und am Royal Opera House Covent Garden, bevor er nach Kopenhagen engagiert wurde: Von 2006 bis 2007 war Bines als Korrepetitor an der Königlichen Oper tätig und wurde im Anschluss dort zum Chordirektor berufen. Neben seiner Tätigkeit als Chordirektor übernahm Bines auch die musikalische Leitung von Konzerten und Opernaufführungen.

Ehrenmitglied des Chores

Dr. Richard von Weizsäcker

Chordirektion

Erster Chordirektor Jeremy Bines

Stellvertretender Chordirektor Thomas Richter

Chor-Repetitor Jamison Livsey

Leiterin des Chorbüros Stefanie Kötter

Chor-Inspizientin Martina Metzler

Chorvorstand

Obfrau Irene Maas

Zweiter Obmann Björn Struck

Dritte Obfrau Nicole Hyde

Sopran

1. Sopran Rosemarie Arzt — Sibylle Benner — Natalie Buck — Sin Ae Choi — Kristina Clemenz — Carolina Dawabe Valle — Younghee Ko — Stephanie Lloyd — Irene Maas — Saskia Meusel — Seong-Hee Park 

2. Sopran Sonja Bisgiel — Suzanne Fischer — Constance Gärtner — Imke Hout — Barbara Kindermann — Angelika Nolte — Antje Obenaus — Guymi Park— Andrea Schwarzbach — Ines Schweizer

Alt

1. Alt Birgit Bauer — Nicole Drees — Mirjam Groth — Kristina Häger — Heidrun Häßner — Mahtab Keshavarz — Cordula Messer — Elke Redmann — Maja Siebenschuh — Veronika Verebély — Asahi Wada

2. Alt Senta Aue — Brigitte Bergmann — Isolde Claassen — Nicole Hyde — Inga Maleike — Lorena Medina — Martina Metzler — Marie Pierre Zanon

Tenor

1. Tenor Lucian Chioreanu — Ralph Eschrig — Ulrich George — Ludmil Georgiev — Jwa-Kyum Kim — Myungwon Kim — Sungjin Kown — Seung Yeop Lee — Hyun Chul Rim — Michael Schöne — Aram Youn

2. Tenor Haico Apel — Daniel Badura — Winfried Fußy — Ho Sung Kang — Robert Klöpper — Jan Müller — Robert Neumann — Olli Rantaseppä — Frank Wentzel

Bass

1. Bass Murat Acikada — Oliver Boyd — Heiner Boßmeyer — Kwang-Seok Cho — Mike Fischer — Alexander Hoffmann — Tadeusz Milewski — Hong-Kyun Oh — Piotr Wawrowski

2. Bass Holger Gerberding — Peter Hjuler — Marek Picz — Tomasz Rakocz — Rüdiger Scheibl — Björn Struck — René Tischlinger-Turri — Ingo Witzke

VdO, Ortsvorstand

Vereinigung deutscher Opernchöre und Bühnentänzer e.V.

Vorsitzender Björn Struck

Stellvertreter Natalie Buck — Senta Aue

Kinderchor

Leiter Christian Lindhorst

eine*n 2. Bass zum nächstmöglichen Zeitpunkt

Die Deutsche Oper Berlin ist das größte der drei Berliner Opernhäuser. Mit seiner klaren, modernen Architektur und seinen 1860 Sitzplätzen ist sie eines der größten Opern-Theater Europas. Eine Vielzahl an Regiehandschriften von den 60ern bis heute verlebendigen die Operngeschichte vor allem des 19. und 20. Jahrhunderts. Wir bieten Ihnen einen interessanten und abwechslungsreichen Arbeitsplatz an einem der führenden Opernhäuser Deutschlands.

Anforderungen

ein abgeschlossenes Studium mit dem Hauptfach Gesang

gute Beherrschung der deutschen Sprache

Vergütung

Die Vergütung erfolgt nach NV Bühne, Chorgagenklasse 1a.

Ausführliche Bewerbung bitte bis zum 24.09.2021: Onlineformular

eine*n 1. Sopran als Elternzeitvertretung bis 30. Juli 2023 zum nächstmöglichen Zeitpunkt

Die Deutsche Oper Berlin ist das größte der drei Berliner Opernhäuser. Mit seiner klaren, modernen Architektur und seinen 1860 Sitzplätzen ist sie eines der größten Opern-Theater Europas. Eine Vielzahl an Regiehandschriften von den 60ern bis heute verlebendigen die Operngeschichte vor allem des 19. und 20. Jahrhunderts. Wir bieten Ihnen einen interessanten und abwechslungsreichen Arbeitsplatz an einem der führenden Opernhäuser Deutschlands.

Anforderungen

ein abgeschlossenes Studium mit dem Hauptfach Gesang

gute Beherrschung der deutschen Sprache

Vergütung

Die Vergütung erfolgt nach NV Bühne, Chorgagenklasse 1a.

Die Besetzung der Stelle erfolgt frühestens ab 01.10.2021 und vor dem Hintergrund der Corona-Pandemie je nach Umfang des Spiel- und Probenbetriebes.

Ausführliche Bewerbung bitte bis zum 08.10.2021: Onlineformular

Wir wertschätzen Vielfalt und begrüßen daher alle Bewerbungen – unabhängig von Geschlecht, Nationalität, ethnischer und sozialer Herkunft, Religion/ Weltanschauung, Behinderung, Alter sowie sexueller Orientierung und Identität. Anerkannte Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung bevorzugt berücksichtigt (bitte fügen Sie eine Kopie des Schwerbehindertenausweises oder der Gleichstellung bei). Eingereichte Unterlagen können nur zurückgesandt werden, wenn ein ausreichend frankierter Umschlag beigefügt wurde. Bewerbungen per Email sind erwünscht. Bitte beachten Sie dabei, dass die Dateigröße 4MB nicht überschreitet und alle Unterlagen möglichst in einem PDF-Dokument zusammengefügt werden (1 Anhang). Fahrtkosten zu den Bewerbungsgesprächen können leider nicht erstattet werden.

Der Kinder- und Jugendchor der Deutschen Oper Berlin ist mit seinen rund 150 Sänger*innen ein stark eingebundener Ensemblepartner des Hauses. Hier erhalten die Kinder und Jugendlichen eine fundierte musikalische und stimmliche Ausbildung in altersgerechten Chorgruppen mit dem Ziel, gemeinsam mit den Profis auf der Opernbühne zu stehen und in Konzerten ihr Können zu zeigen. Auch in der Spielzeit 2019/20 ist der Kinderchor wieder in vielen Produktionen zu erleben, z.B. in A MIDSUMMER NIGHT’S DREAM, CARMEN, CAVALLERIA RUSTICANA / PAGLIACCI, DAS RHEINGOLD, HÄNSEL UND GRETEL, LA BOHÈME, LE PROPHÈTE, TOSCA, TURANDOT, WOLFSSCHLUCHT, PARSIFAL und OTELLO.

Weitere Informationen finden Sie auch auf den Seiten des Fördervereins des Kinder- und Jugendchores der Deutschen Oper Berlin unter www.dobolino.de

Neben den Opernvorstellungen an der Deutschen Oper werden alle Chorgruppen auch an anderen Orten Berlins und darüber hinaus zu erleben sein. Unser sängerischer Nachwuchs im Kleinen Chor bereitet sich z.B. auf das Frühlingssingen vor. Der Große Chor, der Konzertchor, die Voice Changer (Gruppe junger Männerstimmen) und der Jugendchor spannen in ihren Konzerten einen musikalischen Bogen von der Renaissance bis zur zeitgenössischen Musik. Im Juli 2018 war der Konzertchor zu den World Choir Games nach Tshwane in Südafrika eingeladen.

Stimmbildnerinnen aus den Reihen des Chores

Rosemarie Arzt, Natalie Buck, Andrea Schwarzbach, Ines Schweizer-Perk

Ihr Ansprechpartner für Fragen und Anmeldungen

Chorleiter Christian Lindhorst
Kontakt: lindhorst@deutscheoperberlin.de
T +49 [30]-343 84 479